Utopi Eller Postapokalyps? Vad De Pratar Om Med Publiken På Lee Bul Installation

2023 Författare: Henry Pass | [email protected]. Senast ändrad: 2023-11-27 21:16

Foto: Vasily Bulanov / Central Exhibition Hall Manezh

Den första ryska personliga utställningen av Lee Bul "Utopia Saved" har öppnats i St. Petersburg Manege. Låt oss försöka förstå den sydkoreanska konstnärens universum och förstå vem hon verkligen vill spara.

Det biografiska sammanhanget när man talar om Lee Bul är oerhört viktigt. Konstnären föddes 1964 i Yeongju-provinsen. Då levde ett av de mest utvecklade länderna idag i fattigdom, militära diktaturer ersatte varandra, människor var ständigt rädda för repressalier. Lis mamma själv, på grund av oppositionella åsikter, kunde inte hitta ett jobb, familjen var ofta tvungen att flytta och leva en nästan nomadisk livsstil - hänvisningar till den perioden kan ses i den storskaliga installationen Desire to be Sulnerable, som påminner om en resande cirkus övergiven av gruppen. Bredvid tälten stiger en ballong på alla två våningar i Manege med blinkande inskriptioner som påminner om antingen reklambanderoller av neon-översvämmade Seoul eller kitsch-helgdagar. Själva bollen är helt transparent - ett elegant fynd ur både estetisk synvinkel (varje installation vill bli fotograferad omedelbart) och meningsfull.

Foto: Antonio Campanella. Med tillstånd av författaren och Frame Magazine

Känslan av total osäkerhet och hjälplöshet kommer därefter att ligga till grund för många av hennes verk. Hon föddes i svåra och kontroversiella tider och debuterade på konstscenen efter det "ekonomiska miraklet" och de ödesdigra 88 OS i Seoul, som för alltid förändrade landets image. Skyskrapor växte från ruiner, en svag jordbruksekonomi förvandlades till en nästan perfekt teknokrati.

Att sträva efter en bättre framtid och samtidigt bristen på en grundläggande känsla av säkerhet och stabilitet ger upphov till en intern konflikt, från vilken Lee Bul fantastiska installationer växer. Ångest härrör från var och en. Trots sitt imponerande utseende är de instabila, hänger i taket i rökmoln och är redo att spricka som en såpbubbla. Enligt konstnären började hennes väg i konst med ett försök att förstå det inflytande som katastroferna hon upplevde i sin barndom hade på henne. Den mest spektakulära installationen av utställningen Through Negation, en spegellabyrint, bjuder betraktaren att hitta sig själv. Efter att ha passerat den befinner du dig i ett rum fyllt med ljus. Det är väldigt lätt att gå vilse i det - om du inte får panik. Samma som i livet.

Efter examen från universitetet var Bul aktivt engagerad i performance. Bundet och hängde upp och ner berättade hon kvinnor om upplevelsen av abort. Hon klistrade in kristaller över ruttnande fisk i protest mot de absurda standarderna för skönhet (Majestic Splendour) - detta skandalösa arbete måste till och med tas bort från utställningen i MoMA på grund av klagomål om lukten. 1999 blev Bul den första sydkoreanska konstnären som presenterades i ett huvudprojekt på Venedigbiennalen.

Under alla dessa år försvann inte hennes intresse för den ryska avantgarden. Bul, en skulptör som är utbildad, är ett stort fan av Tatlin och hela generationen av avantgardeartister som fantiserade om framtidens värld, vilket, ironiskt nog, det moderna Seoul kom närmast. Utställningen på Manege är viktig för Bul själv av anledningen att de verk som inspirerade dem visas tillsammans med hennes egna verk. Mittemot galleriet med sina arkitektoniska modeller är en modell av en flygplansvinga skapad av Konstantin Tsiolkovsky. Från Vasily Kuptsovs "Luftskepp" flyger ett jätte silver luftskepp Kula ut mot betraktaren, som påminner om den kraschade Hindenburg.

Foto: Vasily Bulanov / Central Exhibition Hall Manezh

”Lee Buls långsiktiga intresse för utopi fick en ny dimension i mitten av 2000-talet när hon började skapa arkitektoniska modeller och teckningar inspirerade av konstruktivism och rysk avantgardekonst och arkitektur. Lee Bul använder symbolerna och metaforerna för utopisk modernism, som hon omvandlar, allegoriskt skildrar och ansluter i sina verk, säger Sunjun Kim, kurator för Utopia Saved-utställningen. Det är konstigt att alla Buls verk valdes för utställningen först efter godkännande av listan över verk, modeller och ritningar som var redo att tillhandahålla ryska museer. Konstnären deltog i förberedelserna av utställningen i alla led, övervakade redigeringen med videolänk och kollade med modellen av "Manege" installerad i hennes ateljé på andra sidan kontinenten.

Omedelbart efter Kuptsov och Buls symmetriska arbete i en collageteknik som är ny för henne - "Solens stad", ett subtilt spel med två prover av genren av utopi. Ett system av speglar, som om det svävar över golvet, leder till en spridning av ljus vars reflektioner oändligt multipliceras, klättrar upp på väggen och kastar bländning i taket. Titeln hänvisar direkt till Tommaso Campanellas filosofiska avhandling och Ivan Leonidovs fantastiska projekt, en representant för "pappersarkitektur". Buhls”stad” är inspirerad av personliga minnen. Idén att skapa din egen utopi föddes i ett flygplan, nämligen över natten Tokyo - en stad där framtiden länge har kommit.

Strängt taget är Utopia Saved en oxymoron. Hur och varför spara det som inte är avsett att bli verklighet? Detta är humanismen i Buls verk. Visa att bakom varje fantastisk idé finns en person, och han är den mest värdefulla och samtidigt den mest ömtåliga i den.