Innehållsförteckning:

Schackmatt: Vad Garderoben I Huvudpersonen I Serien "Queen's Move" Säger
Schackmatt: Vad Garderoben I Huvudpersonen I Serien "Queen's Move" Säger

Video: Schackmatt: Vad Garderoben I Huvudpersonen I Serien "Queen's Move" Säger

Video: Schackmatt: Vad Garderoben I Huvudpersonen I Serien "Queen's Move" Säger
Video: MALTE GÅRDINGER: EDVIN RYDING FÅR STÅ PÅ EN LÅDA NÄR HAN KYSSER MIG! 2024, Mars
Anonim
Image
Image

The Queen's Run-serien baserad på 1983-romanen med samma namn av Walter Tevis släpptes på Netflix-streamingplattformen den 23 oktober - och slog genast alla betyg för årets bästa shower. Och det är inte bara den spännande berättelsen om den lysande schackspelaren Bette Harmon (Anya Taylor Joy), som snabbt blir bäst i traditionellt herrsporter utan också i den visuella lösningen. En sådan harmonisk kombination av interiörer, landskap och kostymer är inte så vanligt i filmer. Huvudkaraktärens garderob förtjänar särskild uppmärksamhet. Han kan inte bara enkelt fungera som ett visuellt hjälpmedel för modehistorien i mitten av förra seklet, utan också för att bättre förstå vem Bette Harmon är - en föräldralös från Kentucky, en lysande schackspelare och en tjej som ständigt kämpar med hennes inre demoner. Vi berättar vad hennes bilder säger om henne.

Image
Image

Hon följer mode noga

Dressers av filmer om starka kvinnor syndar ofta med en hackad kliché: de klär sina hjältinnor som om de inte bryr sig om sitt eget utseende. Säg, det finns viktigare saker att göra än så här. Kostymdesigner Gabrielle Binder bestämde sig för att lägga stereotyper åt sidan och spelade på sitt eget sätt: i sin läsning är en kvinna i en mans värld inte rädd för att verka oseriös. Därför är hon inte alls främmande för enkla kvinnors glädje i form av vackra klänningar och högklackade skor. Så snart Bette Harmon börjar tjäna pengar i turneringar, köper hon omedelbart några snygga klänningar. För henne är shopping både ett sätt att rymma och ett manifest för hennes egna ekonomiska oberoende: under hela sin barndom tvingades hon ha på sig samma vanliga föräldralösa klänningar, som alla flickorna på hennes barnhem i Kentucky. Också nyfikenhur Harmons klädstil förändras genom historien. I början av 60-talet hade hon klänningar med puffiga kjolar i New Look-anda - så här såg amerikanska kvinnor överväldigande ut vid den tiden. De berömda A-formade silhuetterna och minilängderna i andan av Pierre Carlain och André Courreges kommer bara till mode närmare mitten av decenniet - samtidigt som de dyker upp i huvudpersonens garderob. Så gjorde byxorna, som blev riktigt könsneutrala omkring 1966, när Yves Saint Laurent först lanserade sin rökning och den andra vågen av feminism började få dragkraft. De berömda A-formade silhuetterna och minilängderna i andan av Pierre Carlain och André Courreges kommer bara till mode närmare mitten av decenniet - samtidigt som de dyker upp i huvudpersonens garderob. Så gjorde byxorna, som blev riktigt könsneutrala omkring 1966, när Yves Saint Laurent först lanserade sin rökning och den andra vågen av feminism började få dragkraft. De berömda A-formade silhuetterna och minilängderna i andan av Pierre Carlain och André Courreges kommer bara till mode närmare mitten av decenniet - samtidigt som de dyker upp i huvudpersonens garderob. Så gjorde byxorna, som blev riktigt könsneutrala omkring 1966, när Yves Saint Laurent först lanserade sin rökning och den andra vågen av feminism började få dragkraft.

Image
Image

Hennes stil utvecklas med henne

Bette Harmon är en komplex och mångfacetterad karaktär som under en säsong av serien lyckas förändra sitt liv radikalt flera gånger. Först går hon på ett barnhem, sedan till en fosterfamilj. Hela den här tiden bär hon oskyddade klänningar och illa passande baggy rockar - hon har helt enkelt ingen möjlighet att köpa något bättre. Sedan brister hon in i schacktävlingens värld - och upptäcker mode från början av 60-talet med sina eftertryckligt feminina silhuetter. I mitten av decenniet börjar modetiden, den slutliga kvinnliga frigörelsen och den sexuella revolutionen. Och det första stora slaget i hjältinnans liv är hennes adoptivmors död. Så hon måste ha på sig capribyxor, korta klänningar och a-line-rockar, inte bara för att hon vill hålla jämna steg med tidens ande utan också på grund av hennes snabba personliga tillväxt. Nu måste hon själv bestämma allt i livet. Alla linjer och silhuetter i bilderna blir styvare och rakare, som hjältinnan själv. Denna grafiska kvalitet kommer att fortsätta till slutet av handlingen - och hennes största karriär triumf.

Image
Image
Image
Image

Före oss finns en levande person

Mycket ofta visar sig filmkaraktärer vara så omtyckta och skräddarsydda för en viss typ att de inte ser ut som människor alls. Detta gör dem på något sätt”platta” och konstgjorda - och bryter omedelbart sambandet mellan berättelsen och verkligheten. Detsamma gäller deras kläder. Vill man mer levande och visuellt betona karaktären hos en karaktär skapar kostymdesigners ofta en garderob som knappast någon kan ha på sig i verkliga livet. Queen's Move är inte fallet. Inte bara passar alla Bette Harmons bilder i historiens övergripande sociala och historiska sammanhang, de är ganska bärbara. Dessutom har hjältinnan två saker (i synnerhet en utsvängd svart minikjol med gyllene knappar) och styliserar dem annorlunda. Håller med, i verkligheten ändras kläder varje dag bara av kändisar från A-listan eller hjältinnorna i gatustil,så det är trevligt att se att flickan på showen upprepar sig ibland.

Image
Image
Image
Image

Varje hjältens outfit är djupt symboliskt

I varje bild som används dolda tecken och symboler faktiskt "sys upp". Låt oss säga en cell som ett upprepande mönster. Totalt dyker Anya Taylor Joy upp på skärmen i rutiga kläder så många som 17 gånger. Påminner det dig om någonting? Det stämmer: denna ritning är avsedd att upprepa schackbrädet. Dessutom är detta vanligtvis en grafisk tvåfärgad cell - inga komplexa och ljusa "plädar

Rekommenderad: